李煜 - 南唐后主
李煜（937年―978年），南唐中主李璟第六子，初名从嘉，字重光，号钟隐、莲峰居士，汉族，祖籍彭城（今江苏徐州铜山
区），南唐最后一位国君。
北宋建隆二年（961年），李煜继位，尊宋为正统，岁贡以保平安。开宝四年（971年）十月，宋太祖灭南汉，李煜去除唐号
，改称“江南国主”；并于次年贬损仪制，撤去金陵（今南京）台殿鸱吻，以示尊奉宋廷。开宝八年（975年），宋军攻破金
陵，李煜被迫降宋，被俘至汴京（今开封），封为右千牛卫上将军、违命侯。太平兴国三年（978年）七月七日，李煜死于汴
京，世称南唐后主、李后主。李煜精书法、工绘画、通音律，诗文均有一定造诣，尤以词的成就最高。李煜的词，继承了晚唐
以来温庭筠、韦庄等花间派词人的传统，又受李璟、冯延巳等的影响，语言明快、形象生动、用情真挚，风格鲜明，其亡国后
词作更是题材广阔，含意深沉，在晚唐五代词中别树一帜，对后世词坛影响深远。
穿着龙袍的李煜是不少人取笑的对象，他的昏庸和无能，让他输得一败涂地。公元975年，在李煜进献了大量贡品后，宋太祖
还是不肯放过他，仗没打几场李煜就自己脱下龙袍称臣。这种令人唏嘘的场景在几千年的历史中发生过不少，大多数时候故事
到这就该结局了，但褪去昔日风光的李煜却拿起了手中的笔，写下了几十首词作，终成了无人能取代的词中之帝 。
“被皇位耽误的天才词人”，这是很多人对李煜的评价。能证明他实力的作品实在太多了，本篇和大家分享一首他的扛鼎之作
《浪淘沙令·帘外雨潺潺》。《浪淘沙令》是李煜首创的词牌，在此之前只有刘禹锡和白居易的诗用过此调。而自这首词问世以
来就完全定义了这个词牌，两宋名家很少再写。王安石和柳永曾各试过一首，但都败下阵来。
让我们一起来读一读： 浪淘沙令》
帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。
流水落花春去也，天上人间。
这首词是李煜去世前不久写的，大半生的富贵后，他虽没有下狱，却失去了自由，宋王让他在一处别院生活，派人日夜守着。
一场春雨，让李煜梦回从前，醒来却不过是一晌贪欢而已。 这首词最大的特点是通篇大白话。词的上片写雨时，直接就抛来
一句“帘外雨潺潺”，两个叠字的运用将读者一下子带入了雨境中。此时再加上一句“春意阑珊”和“五更寒”的凄凉之景，
就和帘外的雨一起构成了一幅凄美的雨景图。
上片最后一句词人出场了，迷梦中他忘记了自己被困异乡的窘境，回到了歌舞升平的过去。词人用“一晌贪欢”来形容梦境的
美好，与前几句现实中的凄凉春景形成了鲜明的对比，没有用一个伤感的字眼，却足以令人动容。
词的下片中“别时容易见时难”是流传千古的名句，如今经常被用来形容爱情，但在当时李煜离别的是过去的无限江山。“独
自莫凭栏”是词人痛彻心扉后的逃避，已经不忍心再独自登上高楼倚楼远眺了。痛过之后的无奈才是最伤人的，最后的落笔词
人就抓住了这一点。曾经的一切，就像昔日的百花争艳的春景一样，是那么美好；如今的尴尬境地，就像帘外的雨、眼前的落
花一样，令人断肠。对他来说，这是天上和人间的差别。
纵观这首词，通篇都是大白话，这也是李煜词最大的特点之一。他通过眼前的落花、雨水和梦境及现实的对比，没有用一个
“悲”字却写出了悲的最高境界。后世对这首词的评价也是相当高的，王国维在《人间词话》中评：“李重光之词，神秀也。
”虽然李煜不是帝王之才，但正是这段从天上跌落到人间的经历，才让他对悲与喜有如此深刻的人生体验，这是一般词人没
有的，也是他无法被取代的原因。
南唐后主李煜最经典的十首词，篇篇都是千古名篇
王国维先生说：“尼采谓一切文字，余爱以血书者，后主之词，真所谓以血书者也。”李煜的词作，都是他以最极情的投入，
体验了人世间最大的欢乐与痛苦而写成。血泪之作，故能动人心魄。
一
玉楼春
晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。凤箫吹断水云闲，重按霓裳歌遍彻。
临春谁更飘香屑？醉拍阑干情味切。归时休放烛光红，待踏马蹄清夜月。
这首《玉楼春》，是李煜早年的作品。从这首词中，我们可以窥见他早年富贵逍遥的帝王生活。
傍晚的宴会上，宫女们化完妆，肌肤胜雪，一个一个排列在皇宫之中。乐师们吹奏起动人的音乐，声音飘到水云之间。词人醉
意朦胧，一阵香气飘来，不知是从谁的身上散发出来的，他拍打着阑干，体会着音乐中的深切情味。宴会结束，词人李煜让人
不要点亮烛火，他要静听蹄声，清赏夜月。
这首词可以说将富贵生活写到了极致，他从视觉、听觉、嗅觉等方面，写出了极致的感官享受。然而，这种感官享受并没有停
留在物质层面，更有一种心灵层面的满足之感，比如他听到音乐时，会忍不住拍阑击节，体会其中的深切情味，宴会结束后，
他又不止于繁华喧闹的享受，而是清赏夜月，在繁华与清静的交替中，体会到更深层次的心灵享受。
这便是艺术家的心灵。
二
菩萨蛮
花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去。刬袜步香阶，手提金缕鞋。
画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教君恣意怜。
李煜在他的妻子昭惠后生病期间，又喜欢上了昭惠后的妹妹，昭惠后死后，李煜纳其为小周后。这首词就是写他与小周后偷情
的情景，是文学史上有名的艳词。
夜里月色朦胧、轻雾笼罩着鲜花，正是适合幽会之时，小周后手提着金缕鞋，只穿着袜子前来赴约。他们在画堂南畔相见，小
周后因为激动，身体还微微地颤抖，她发出了大胆的爱情宣言：“奴为出来难，教君恣意怜。”
艳情诗词本就会被人批评，何况还是李煜这样有违伦常的偷情。但李煜仿佛不在意这些，他是艺术上的赤子，以真挚的心灵与
感情去感受这世间的一切事物，正是这种不加掩饰的情感抒写，所以他的词才会显得格外动人。
三
清平乐
别来春半，触目愁肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。
雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。
李煜是重情之人，他的弟弟李从善出使北方，被赵匡胤扣在京师，李煜几次上疏请求赵匡胤放从善归国，但赵匡胤就是不同
意。《南唐书·从善传》载：“后主愈悲思，每凭高北望，泣下沾襟，左右不敢仰视。”这首词很有可能就是写思念的李从善
的。
离别之后，春已过半，举目远望，不见归人，满眼风景，徒惹内心愁肠。台阶下，落梅如雪般凌乱飘飞，拂掉身上的落梅，
不久又落满。“乱”暗含着心绪迷乱之意。“拂了了一身还满”，说明词人久久伫立，还象征着词人的愁绪排遣不得，挥去
又来。
大雁飞来，而你的音信却没有来，在那么远的地方，恐怕你归家的梦还难做成，这离别之恨，如同那春草，越行越远却越生
越多。
李煜的这首词，情感真挚，体物深切，语言自然，是天然的好词。
四
破阵子
四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？
一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。
李煜的这首词，是写南唐国破时的情景与感受。
上阕写南唐曾经的美好。南唐国祚三十九年，曾统辖三十五州，它的宫殿雄伟，上接天际，草木茂盛，就像笼罩在烟雾里的
女萝，这样美好的地方，哪里知道战争的残酷。
下阕写国破之时的狼狈。自从投降做了俘虏，李煜腰肢瘦减，白发鬓生。那辞别宗庙之时，最是令人仓皇，教坊里还奏着离
别的歌曲，他只能对着宫女不停地流泪。
这首词是李煜国破这时的现场写照，从此之后，他的词中只剩下了血与泪。
五
望江南
多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。
国破之后，一切美好的事物，便只在梦中。这首词便是梦中对南唐的回忆。
在梦中，他游览上花园，梦中的景象是多么美好，车子像流水一样络绎不绝，骏马如龙般奔驰，繁花在春风中摇曳，明月在春
风中映照，那样的情景，是多么的旖旎美好。
梦中多美好，梦醒之后就有多痛苦。近代俞陛云《南唐二主词辑述评》：“以当年之繁盛，突出今日之孤凄。对过去的眷恋越
深，此时的悲哀越重。”
六
相见欢
林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东。
李煜的这首《相见欢》，是我最喜欢的一首词，这首词抽离了具体的情境，却将人生所有的遗憾与痛苦，注入在林花这一意
之中。
林花谢了，本来意思已经表达完整，后主却加了“春红”二字，这二字可解不可解之间，春是美好的时光，红是艳丽的颜色，
林花谢了，那美好的时光也随林花逝去，那艳丽的颜色也消隐在时光之中。
“太匆匆”，多么直白的三个字，却又只能传达那无尽的遗憾，一切在我们还未来得及珍惜的时候，便已经逝去。
世间太多的消磨，对于林花来说，早上有寒雨，晚上有凄风。对于人生来说，今朝有苦恨，明日有忧愁。
那带雨的林花，如含泪的美人，仿佛在挽留，花谢将尽，且赏残红，还有几时能再重逢？这一切，让人无比的留恋，然而这
一切终将逝去，人生长恨，就像水长东流，不可挽回。
这短短的一阕小词中，容纳了人类所有的缺憾、痛苦、无奈。这也就是王国维在《人间词话》中所说的：“后主则俨有释迦、
基督担荷人类罪恶之意。”
七
子夜歌
人生愁恨何能免，销魂独我情何限！故国梦重归，觉来双泪垂。
高楼谁与上？长记秋晴望。往事已成空，还如一梦中。
这首词又是写梦回故国，句句是亡国之痛。
唐圭璋《唐宋词简释》中说：“起句两问，已将古往今来之人生及己之一生说明。”古往今来，每个人都免不了忧愁苦恨。
但对于李煜来说，他的痛苦，更加销魂。他又一次梦回故国，但这一次，李煜没有写梦中的情景，只说醒来双眼垂泪。
他想登上高楼，排遣内心愁绪，他记得曾经某个晴朗的秋天里，他与身边的人一起登上高楼，眺望南唐江山的情景，那时是
何等的恣意逍遥。但现在，高楼只能独上，故国只能梦归，曾经的种种，已然成空，那些美好的岁月，仿佛一场大梦。
清代陈廷焯《别调集》中评：“悠悠苍天，此何人哉！”
八
浪淘沙
往事只堪哀，对景难排。秋风庭院藓侵阶。一任珠帘闲不卷，终日谁来。
金锁已沉埋，壮气蒿莱。晚凉天净月华开。想得玉楼瑶殿影，空照秦淮。
李煜投降宋朝后，虽没有牢狱之灾，但却处处受制。这首词是他投降后的生活的写照。
起句便是无限的哀伤，对于往事的执念，是李煜后半辈子无法摆脱的痛苦，即使面对着美丽的风景也难以排遣。因为宋廷不让
他跟外人接触，他的庭院中，秋风萧瑟，苔藓都长上台阶了，珠帘闲垂，终日不卷，因为没有人会来看他。
金锁是用三国时的典故，三国时吴国用铁锁封江对抗晋军事，最终被晋所灭。李煜的故国已经不在了，他曾经的豪气，也早已
付与荒郊野草。夜晚，天气微凉，长空明净，月华高照，本是个好天气，但李煜又想起故国的琼楼玉宇，它们的主人已经不在
了，只有寂寞的影子，在秦淮河中荡漾。
繁华旧事，已化烟尘。
九
浪淘沙令
帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
这首《浪淘沙令》，是李煜逝世前不久写的，也算他的绝命词之一。对于他的故国，李煜一而再再而三地写词哀悼，偏偏是写
了那么多篇，却没有重复之感，他总是能以深沉的笔调，将人带入那刻骨的沉痛之中。
门帘之外，雨声潺潺，春天即将过去，春意衰残。薄薄的被子，抵挡不住夜里的寒凉，让他在五更时，便从梦中醒来。在梦里
，他忘了自己已经囚居京城，以为自己还是那个南唐国主，一整夜里，贪恋那难得的欢娱。
再也不要一个人凭栏远望了，那无限江山，离开的时候容易，再见已无可难。水流东去，花落成尘，春天也即将逝去，今昔对
比，一是天上一是人间。
“春去也”三字，沉痛至极。唐圭璋《唐宋词简释》中说：“水流尽矣，花落尽矣，春归去矣，而人亦将亡矣。将四种了语，
并合一处作结，肝肠欲断，遗恨千古。”
十
虞美人
春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
最后这首词，便是李煜的绝命词，相信很多人都能背了。
欣赏这首词，只须注意他的三组对比，这首《虞美人》前六句，每两句是一组永恒与无常的对举。
“春花秋月”是永恒的，“往事”是无常的。年年有春花，年年有秋月，而往事只会渐渐消失在记忆之中。
“东风”是永恒的，“故国”是无常的。故国已经破灭，每天春风起时，只会让词人想起那不堪回首的故国。
“雕栏玉砌”是永恒的，“朱颜”是无常的。故中的宫殿还在，他的主人却已经离开了，他的主人也到了人生的暮年。
李煜从他自身的亡国之痛出发，通过永恒的自然与无常的生命的对比，上升到对所有人类变化无常的悲哀！抒写了一曲人生
的悲歌。
唐圭璋在《李后主评传》中说：“（李煜）他身为国主，富贵繁华到了极点；而身经亡国，繁华消歇，不堪回首，悲哀也到
极点。正因为他一人经过这种极端的悲乐，遂使他在文学上的收成，也格外光荣而伟大。在欢乐的词里，我们看见一朵美丽
之花；在悲哀的词里，我们看见一缕缕的血痕泪痕。”
